Стиль модернизм

Модернизм как направление возник по завершении 19 столетия, а основной пик его настиг с начала 20 века. Направления модернизма характеризуются полным уходом от всего исторического опыта в изобразительном искусстве, включая полный и резкий отказ от всех традиций. На возникновение, а особенно – на дальнейшее развитие модернизма огромное влияние имели большие перемены в искусстве, архитектуре и литературе. Если говорить в общем, то сам процесс изменения происходил довольно легко и спокойно, но в некоторых случаях иногда могли возникать воинствующие формы проявления искусства. Примером этому может послужить случай с Сальвадором Дали, когда он, будучи еще неопытным маляром, пытался немедленно придать сюрреализму статуса искусства. Нужно сказать при этом, что искусство, как и культура, вообще должны подчиняться своевременности, и потому замедлять или ускорять внедрения новых направлений не стоит никому.



Самые главные принципы развития модернизма в сфере изобразительного искусства были окончательно сформированы в последней части 19 века. Еще в 1863 году это направление начало свое существование посредством открытия в Париже «Салона отверженных». В салоне собирались в основном художники-авангардисты – те, чьи рисунки не воспринимались рядовым зрителем. Но, с другой стороны, можно сказать, что появление такого салона уже свидетельствовало о том, что стиль модернизм все-таки ждет признание в будущем. Со временем течения модернизма стали несколько меняться и на фоне этих метаморфоз произошли новые направления в искусстве. К таким направлениям относятся:



Абстрактный экспрессионизм – манера такой живописи довольно своеобразна. Автор творит на холсте без применения кисти, просто и, разбрасывая в хаотичном порядке мелкие капли краски, или использует в беспорядочной манере мазки. При этом на создание картины уходит достаточно мало времени.



Дадаизм – жанр, возникший непосредственно по завершении Первой мировой войны и характеризующийся идеей отрицания, безнравственным подходом к тематике. При помощи дадаизма художники отображали чувство безысходности, которое царило в то время. Картины этого стиля представлены в форме коллажа или соединением нескольких картинок на одном полотне, объединенных по теме.



Кубизм – стиль, определенный знатоками живописи как высокохудожественный. Проявляется в виде изображения на полотне беспорядочно разбросанных различных геометрических фигур. Наиболее ценный вклад в это направление привнесли Пабло Пикассо и Поль Сезан, чьи картины считаются шедеврами мирового искусства.



Постимпрессионизм – стиль, характеризующий сознательный отказ от реальности и замена действительных изображений декоративной импровизацией. На самом деле это направление имеет огромнейший потенциал, но в полной мере этими возможностями смогли воспользоваться лишь Поль Гоген и Винсент Ван Гог.



По окончании 19 века авторы стали организовывать свои выставки, где немалую роль в распространении различных видов искусства, а также и импрессионизма, стали играть торговцы. Для многих все же понятие модернизм в искусстве неразрывно повязано с ХХ столетием. В начале этого столетия стараниями Мунка и Гогена было окончательно подорвано распространенное на тот момент мнение о том, что скульптура и живопись обязаны только правдиво отображать окружающий мир. На смену модернизму стремительно пришли такие направления как кубизм, фовизм и экспрессионизм. При этом кубизм считается самым стремительным и агрессивным течением. Дадаизм, который возник во время первой мировой войны, вообще заставил сомневаться в необходимости и сущности искусства. Но, несмотря на то, что модернизм как направление пытался корректировать теорию искусства, тем не менее, традиционная живопись упорно не уступала свои позиции и оставляла по-прежнему человека в центре внимания.



В данной статье мы познакомили вас с таким стилем как модернизм. Картины данного направления вы всегда сможете приобрести на нашей сайте.